Bio:
Turín Italia, 1990
Residente en Barcelona desde 2010.
Desde siempre he estado fascinado por la belleza de la figuración, la representación y la interpretación de la realidad. De pequeño, lo que más me interesaba a la hora de visitar las ciudades italianas era poder ir a ver las iglesias y sus magnificas decoraciones, cautivado especialmente por la parte estética de estas construcciones.
En Italia mi formació no fue artistica, y me gradué en la universidad de Turismo en el 2015. Durante mis estudios, empecé a interesarme al tatuaje y como las personas se relacionan con la decoración de su propio cuerpo desde los orígenes del ser humano. Pasé años afinando mi gusto y mi estetica del dibujo, influenciado principalmente por las linea curvas y armónicas del Art Nouveau, los maestros de los carteles Belle Époque, entre ellos Mucha, y las composiciones de Chéret. Intenté aplicar esta expresión al tatuaje, que en aquel momento era mi forma de relacionarme con el mundo, fue entonces cuando me mudé permanentemente a Barcelona, plasmando las ideas de los clientes,y trabajando como tatuador los pasados 5 años.
A partir del 2017 descubrí la Barcelona academy of art, y me apunté para aprender y mejorar mi dibujo, y fue cuando empecé a pintar al oleo. Desde el comienzo, percibí que pintar me emocionaba, y me apasioné por la técnica en cuanto al acabado que se podía lograr con ella. Sentía que reflejaba perfectamente mi forma de ser: un medio flexible, que permite cambios constantes, indecisiones, movimientos, pinceladas que se reflejan en la tela como un flujo de consciencia imparable. Empecé entonces a pintar cada dia, inspirado por la pincelada de los impresionistas, los maestros franceses del color, las manchas de los Macchiaioli, las escenas costumbristas, el mar de Sorolla y los retratos de Sargent.
Ahora dejé el tatuaje para dedicarme totalmente a pintar y dar clases en la Barcelona Academy of art.
Mi proceso creativo es la parte con mas relevancia en mi manera de pintar. Cuando pinto pienso en las ideas que estan arraigadas en mi mente desde hace mucho tiempo, las que aunque hayan evolucionado en nuevos conceptos, siempre están ahí. Las imágenes que quiero reflejar estan siempre en movimiento, como si de escenas de cine se tratara. Crear para mi es dialogar con eventos de mi vida personal e intentar plasmar esas imagines significa capturar instantes de este cortometraje, reflejando las emociones que me sugiere.
Antes de pintar, juego con mi camara analogica en blanco y negro, superponiendo varios fotogramas, para generar efectos de movimiento en el tiempo que luego intento reproducir en la pintura, generando pinceladas atmosféricas y encontrando los puntos focales en el espacio. En el último año he estado influenciado por artistas contemporáneos como Alex Kanevsky, Ann Gale, Costa Dvorezky, Gerard Castellví o Jenny Saville, que estudian composiciones de movimientos temporales y espaciales, en que las figuras se distorsionan al extremo llegando hasta la abstracción.
Mi búsqueda pictórica está relacionada con la investigación psicológica y estética de los vínculos entre el ser humano y su entorno así como la noción de realidad individual y la influencia del tiempo sobre las decisiones personales, explorando una plasticidad que no oculta las pinceladas marcadas y ensalza momentos de expresividad total.
2020: ganador premio Cambia el museo, ayuntamiento de Zaragoza
Finalista en salon de pintura de primavera
2021: exposición colectiva en galería Punt de Vistes en Barcelona
exposición colectiva de Modportrait en Zaragoza y Museo meam de Barcelona
2022:exposición colectiva en galeria Mrs.Toolip
2023: solo show enero: INTUS MOTUS,la galeria by Last Crit
exposición colectiva en galeria Mrs.Toolip